插画学习首先最重要的就是线稿了。
今天就一起来分享一些线稿作品,以及如何上色的经验。
无论是画什么,线条首先要注意线条的闭合处理,因为之后上色可能会用到油漆桶,所以注意线条千万不要断开。
其次就是,如果是人物的线稿,那么最重要的就是人物的动态、人体结构以及比例问题。
这需要系统地学习和练习。
线稿不用过于精细,就好比画素描或者速写字形,相对的准确即可。
上色的时候才是开始矫正的开始,所以不用过于担心线稿图层不准确。
这里有个小技巧,可以尝试。
画线稿的时候可以把画布的底色调成冷灰色或者暖灰色,一方面不损伤眼睛,长时间看屏幕不会刺眼。
另一方面,方便明暗的受光与背光的大致区分,可以先上一个单色明暗关系。
我们可以来参考一下这位作者的绘画流程,非常明朗清晰。
上色的时候,首先要懂得色彩的三要素,明度、纯度、色相。
多运用补色关系,或者是同类色的运用也非常好看。
补色看起来对比强烈,同类色看起来色调和谐。
当然,上色还有非常重要的一点就是笔刷的运用。
笔刷素材可以去各大网上下载,很容易找到,基本都是免费的。
很多人不知道人物的脸部怎么刻画,其实稍微懂一点素描的小伙伴就会发现,用电脑画脸部会比用素描画方便很多,因为脸部的柔和处理会相对简单一点。模糊处理或者融合处理,不像素描需要排线慢慢过渡。
关于质感问题,那么就看高光点的是否合理了,我们注意高光的位置以及形状,就能描绘出各种材质的质感。
关于光感,一定要反馈到人物主体的每个部位,在强烈的光源下,高光在哪里对比最强烈,可以参考下国外大师的速写作品。比如门采尔或者是伦勃朗的作品。
相关文章
发表评论
评论列表(0条)